scroll >>> više >>> scroll >>>

• O festivalu
• Program
• Ulaznice
• Kontakt
• Press
• Sponzori
• Arhiva

hr / eng

Line up

McCoy Tyner Trio featuring Jose James & Chris Potter

A Contemporary Exploration of John Coltrane & Johnny Hartman

McCoy Tyner - Piano

Gerald Cannon - Bass

Joe Farnsworth - Drums

Jose James - Vocals

Chris Potter - Saxophone

Pat Metheny Trio 00>11

w/Larry Grenadier & Bill Stewart

Pat Metheny - Guitar

Larry Grenadier - Bass

Bill Stewart - Drums

Lucky Peterson

Lucky Peterson - Vocals, Guitar, Rhodes, B3 Organ

Raul Valdes - Drums

Timothy Waites - Bass

Pharoah Sanders Quartet

Pharoah Sanders - Tenor Saxophone

Gregory Bandy - Drums

John Webber - Bass

William Henderson - Piano

McCoy Tyner

Glazbenik koji je uvršten u Down Beatov Hall Of Fame, pijanist McCoy Tyner, rođen 11. prosinca 1938. u Philadelphiji, dao je velik doprinos kreiranju glazbenog jezika što je ostavio trag u povijesti jazza, a svojom svježinom i jedinstvenošću ne posustaje ni danas u sedamdeset i drugoj godini života. Izgradio je osebujan način sviranja klavira tako da je postao jedan od najutjecajnijih klavirista u jazzu na kojeg se i danas pozivaju mladi naraštaji jazz klavirista, ali i drugih instrumentalista.

Nadahnjivali su ga Bud Powell, Thelonious Monk i Art Tatum, a prva je iskustva stjecao slušajući probe jazz velikana. Naime, Bud i Richie Powell živjeli su u susjedstvu, a slavni pijanist Bud Powell svirao je u njegovu domu. Niti kasnije, kad je već sam postao nezaobilaznom figurom jazza, nije propuštao priliku ukazati na značaj najutjecajnijih jazzista, posebice pijanista. Počast slavnim pijanistima: Artu Tatumu, Earlu Hinesu, Theloniousu Monku, Budu Powellu i Billu Evansu odao je albumom “Jazz Roots”.

McCoy Tyner se na jazz sceni pojavio krajem pedesetih kao član skupine Jazztet saksofonista Bennyja Golsona i trubača Arta Farmera, a proslavio se šezdesetih svirajući u čuvenom kvartetu Johna Coltranea s kojim je svirao i ranije u Philadelphiji. Već tada je paralelno snimao i pod svojim imenom. Nakon suradnje s Coltraneom nastavio je samostalnu karijeru snimivši niz albuma u suradnji s velikanima jazza ili pod svojim imenom, iako je bilo razdoblja kada je, kako bi preživio, radio kao taksist i svirao s raznim sastavima poput Ikea i Tine Turner. Vodi vlastite sastave i surađuje s gotovo svim najznačajnijim jazzistima. Uz njegov su sastav često gostovale zvijezde raznih podžanrova jazza poput Georgea Bensona, Stanleya Clarkea ili Michaela Breckera.

 

Šarolik je spektar njegova djelovanja, od sola, preko trija do ansambla i big banda ili latin-jazz orkestra. No, nikad nije zaboravio prijateljstvo i glazbenu suradnju s Coltraneom, snimajući albume posvećene velikanu, promovirajući tako njegovu glazbenu ostavštinu. Poput svojeg mentora i on iskazuje zanimanje za klasiku, ali i tradicijsku glazbu drugih naroda, posebice afričku i azijsku.

Tijekom karijere kao vođa sastava snimio je osamdesetak albuma od kojih su neki proglašavani pločama godine. Dobitnik je četiri Grammyja, kao i nagrade Jazz Master koju je 2002. dobio od zaklade National Endowment for the Arts.

Na Vip Zagreb Jazz Festivalu uz McCoya Tynera će kao posebni gosti nastupiti zagrebačkoj publici dobro poznat saksofonist i klarinetist Chris Potter, dugogodišnji član Dave Holland Quinteta, višestruko proglašavanog najboljim, te nova zvijezda vokalnog jazza Jose James kojeg su kritičari časopisa DownBeat ove godini proglasili najboljim u kategoriji zvijezda u usponu karijere.

Davor Hrvoj

Pat Metheny

Svestrani glazbenik, višestruki dobitnik Grammyja (tu je nagradu osvajao 18 puta), gitarist i skladatelj Pat Metheny rođen je 12. kolovoza 1954. u Lee’s Summitu, u američkoj saveznoj državi Missouri. Odrastajući u glazbenoj obitelji u ranoj je mladosti razvio ljubav prema glazbi i potrebu za sviranjem. Kao osmogodišnjak je počeo učiti svirati trubu, a četiri godine poslije i gitaru. S profesionalnim je sastavima počeo svirati kao petnaestogodišnjak.

Ostvario je jedinstven glazbeni pristup, jezik, zvuk i način improvizacije, ostvarivši izniman utjecaj na naraštaje novih jazz glazbenika, posebice gitarista.

Svjetsku je slavu stekao sredinom 1970-ih svirajući i snimajući s vibrafonistom Garyjem Burtonom. Iako je najpoznatiji po svojem sastavu Pat Metheny Group, koji je često proglašavan najboljim električnim jazz sastavom, nerijetko je surađivao s ostalim slavnim jazzistima, ali i glazbenicima drugih žanrova, među ostalima s Ornetteom Colemanom, Michaelom Breckerom, Jimom Hallom, Chickom Coreaom, Herbiem Hancockom, Davidom Bowiem, Miltonom Nascimentom, Johnom Scofieldom i Jackom DeJohnetteom. Značajan opus stvorio je i kao filmski skladatelj.

Poznat i kao uspješan glazbeni pedagog, Metheny je miljenik publike i kritike, dobitnik mnogobrojnih nagrada, često proglašavan najboljim gitaristom, vlasnik tri ploče koje su doživjele zlatnu nakladu.

 

Iznimna je ostvarenja ostvario u kontekstu trija surađujući s glasovitim jazzistima. Svoj prvi samostalni album “Bright Size Life” snimio je 1975. s basistom Jacom Pastoriusom i bubnjarom Bobom Moseom, na albumu “Rejoicing'” iz 1983. surađuje s bubnjarom Billyjem Higginsom i basistom Charliem Hadenom, šest godina poslije na albumu “Question And Answer” surađuje s bubnjarom Royom Haynesom i basistom Daveom Hollandom, sredinom i u drugoj polovici 2000-ih s basistom Christianom McBrideom i bubnjarom Antoniom Sanchezom snima albume “Day Trip” i “Tokyo Day Trip”, a na snimanjima CD-a “Trio 99 - 00” i “Trio - Live”, snimljenima prije desetak godina, surađuje s basistom Larryjem Grenadierom i bubnjarom Billom Stewartom s kojima je ove godine obnovio suradnju.

Svirajući električnu i akustičnu gitaru uz njih uglavnom izvodi vlastite skladbe, ali i obrade evergreena, kao i djela slavnih jazzista poput Johna Coltranea i Waynea Shortera. No, bez obzira koju gitaru svira ili čije skladbe izvodi, Metheny je jedinstven i neponovljiv. U potpunosti je iskoristio njihove potencijale i ostvario djela iznimne komunikativne snage, sklada i profinjene ljepote. Originalan zvuk, maštovite improvizacije, vrhunska tehnika i kompatibilnost među glazbenicima ove albume čine nekima od njegovih najzanimljivih jazz ostvarenja.

Davor Hrvoj

Lucky Peterson

Rođen 13. prosinca 1963. u gradu Buffalo u američkoj saveznoj državi New York, gitarist i klavijaturist Lucky Peterson jedan je od najcjenjenijih blues glazbenika mlađeg naraštaja. Svira predano, energično, uzbudljivo, s punim zanosom, potvrđujući da je blues prije svega glazba feelinga. U njegovoj se glazbi osjeća da mu je blues u krvi.

Ona je rezultat bogatog iskustva zasnovanog na tradiciji i suradnji s velikanima, ali i mladenačke energije i svježine kojom zrači. Peterson, poput svih velikana, pjeva i svira svoj život, kroz glazbu ostvaruje slobodu, potpuno joj se predaje i stapa s njom što se, gotovo kao i na njegovim koncertima, osjeća i na njegovim albumima koji su ispunjeni energijom i feelingom.

Svirajući iskazuje povezanost s tradicijom koju je usvajao od najranijeg djetinjstva. Odrastao je u kući iznad kluba Governor's Inn kojeg je u Buffalu vodio i vlasnikom bio njegov otac, blues glazbenik James Peterson. Tako, htio, ne htio, nije mogao zaobići očeve prijatelje, primjerice: B.B. Kinga, Howlin'a Wolfa, Muddyja Watersa, Koko Taylor, Alberta Kinga, Jimmyja Reeda i Juniora Wellsa, koje je tamo slušao, a s nekima od njih je poslije i svirao. No, uz bogato iskustvo i poštovanje prema tradiciji, svoju glazbu obogaćuje suvremenim elementima, energijom, svježinom i osobnošću.

Kao petogodišnjaka, koji je tada počeo svirati bubnjeve, otkrio ga je legendarni blues kontrabasist i skladatelj Willie Dixon koji mu je postao mentorom i producirao njegov album “Our Future”. Kao dječarac svirao je trubu i bas gitaru, te u očevu sastavu klavir i gitaru.

 

Poduku iz sviranja klavira i orgulja dobio je od slavnih Billa Doggetta i Jimmyja Smitha. Prvi album snimio je kad je imao pet godina. Tijekom studija u školskom je orkestru svirao francuski rog.

Kad su članovi benda legendarnog Little Miltona ostali zatrpani u snježnoj mećavi, uskočio je Peterson i uskoro postao glazbenim direktorom njegova sastava. Svirao je i s Bobbyjem Blandom, B.B. Kingom, Jamesom Cottonom, Ettom James, Abbey Lincoln i drugim legendama bluesa.

Peterson već godinama vodi vlastite sastave i snima pod svojim imenom. Objavio je petnaestak vlastitih albuma. Iako je prvenstveno blues glazbenik, njegov je glazbeni interes puno širi. Primjerice, na svojim koncertima i albumima svira skladbe Roberta Johnsona, Blind Willea McTella i Garyja Davisa, u kojima iskazuje istinski južnjački blues feeling, ali se bez grižnje savjesti prepušta i izvedbama pjesama drugih stilova, od popa, soula i gospela, preko R&B-ja i rocka do countryja, svima onima koje su mu prirasle srcu. Među ostalima kao autori na njegovu repertoaru zastupljeni su Tom Waits, Curtis Mayfield, Billy Taylor i Lucinda Williams.

Davor Hrvoj

Pharoah Sanders

Svestrani glazbenik, tenor saksofonist Pharoah Sanders rođen je 13. listopada 1940. u Little Rocku, u američkoj saveznoj državi Arkansas. Uz Archiea Sheppa i Alberta Aylera najznačajniji je predstavnik drugog vala avangardnih jazz saksofonista. Poznat je po prodornu, hrapavu zvuku i nesputanu, žestokom i emotivnom pristupu. U kasnijem razdoblju karijere njegov je pristup postajao melodičniji, lirskiji, ali nikad bez prepoznatljiva zvuka, energije i duhovne snage te snažna osjećaja za blues.

Odrastao u glazbenoj obitelji, Sanders je kao dijete počeo svirati klarinet, a kao srednjoškolac odlučio se za tenor saksofon. U tom je razdoblju počeo profesionalno svirati spoznavši sve čari jazz glazbe. Kako bi unaprijedio svoje sviranje na polju jazza počeo je proučavati sviranje saksofonista: Harolda Landa, Jamesa Moodyja, Sonnyja Rollinsa, Charliea Parkera i Johna Coltranea.

Kao mladić u San Franciscu je svirao u r&b, bebop i u avangardnim jazz skupinama poznatih glazbenika poput Deweya Redmana ili Sonnyja Simmonsa. Ali, za njegovu karijeru presudan je bio dolazak u New York početkom 1960-ih. Budući da nije mogao živjeti od glazbe, preživljavao je tako što je uz sviranje radio razne poslove, a spavao bi na postajama podzemne željeznice.

Svirao je sa slavnim glazbenicima suvremena jazza poput Dona Cherryja i Sun Ra, te Billyja Higginsa s kojim je 1963. utemeljio svoj prvi sastav. Prvi album kao vođa skupine objavio je 1964., a godinu dana poslije sudjelovao je na snimanju poznatog albuma “Chappaqua Suite” legendarnog Ornettea Colemana.

 

Na jednom nastupu njegova kvarteta u Village Gateu zapazio ga je slavni saksofonist John Coltrane s kojim je ostao prijatelj sve do velikanove smrti. S Coltraneom je snimio neke od značajnih albuma free jazza, primjerice “Meditation”, “Ascension”, “Live in Seattle” i “Live in Japan”. Zahvaljujući toj suradnji postao je slavan diljem svijeta.

Poslije Coltraneove smrti, krajem 1960-ih i početkom 1970-ih nastavio je nastupati s njegovom udovicom Alice Coltrane, a karijeru je nastavio svirajući i snimajući s Jazz Composers Orchestra, u kojem je bio solist, te s Donom Cherryjem, ali i vlastitim sastavima. Kao vođa sastava nastavio je objavljivati ploče za kultnu diskografsku tvrtku Impulse!, za koju je snimao s Coltraneom. Za Impulse! je, među ostalima, objavio cijenjene albume: “Karma”, “Jewels of Thought”, “Thembi” i “Black Unity”.

Osim free jazza i postbopa, Sandersov je pristup uvijek obojan bluesom, a nerijetko i elementima afričke i indijske glazbe. Kako bi što bolje usvojio svekoliko svjetsko glazbeno nasljeđe, osim proučavanja snimaka poduzimao je putovanja na kojima je surađivao sa sviračima tradicijskih glazbala, primjerice s onima iz naroda Gnawa u Maroku.

Davor Hrvoj

7. Vip Zagreb Jazz Festival / 2011